{"id":660,"date":"2024-04-12T09:00:03","date_gmt":"2024-04-12T07:00:03","guid":{"rendered":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/?p=660"},"modified":"2024-06-10T15:02:31","modified_gmt":"2024-06-10T13:02:31","slug":"zywe-obrazy","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/?p=660","title":{"rendered":"\u017bywe obrazy"},"content":{"rendered":"\n

Od poniedzia\u0142ku 15 kwietnia, w bibliotece szkolnej, z okazji \u015awiatowego Dnia Sztuki, czeka\u0107 b\u0119dzie na Was scenografia i kostiumy do stworzenia \u017cywych obraz\u00f3w. Jak na bibliotekarzy przysta\u0142o, wybrali\u015bmy obrazy z ksi\u0105\u017ck\u0105 \ud83d\ude42 B\u0119dziecie mogli wcieli\u0107 si\u0119 w Marie Fantin-Latour z ksi\u0105\u017ck\u0105<\/em><\/strong>, sportretowan\u0105 w 1882 roku przez jej m\u0119\u017ca Henriego Fantin-Latoura oraz w Leniwego Ch\u0142opca<\/em><\/strong>, namalowanego przez Jeana Baptiste Greuze w 1755 roku. Zapraszamy wszystkich do \u015bwi\u0119towania i wzi\u0119cia udzia\u0142u w tej formie artystycznej. Zach\u0119camy do dzielenia si\u0119 stworzonymi przez Was \u017cywymi obrazami i przesy\u0142ania nam zdj\u0119\u0107 na biblioteka@zsgronowo.edu.pl, aby\u015bmy wszyscy mogli podziwia\u0107 efekty Waszej tw\u00f3rczo\u015bci na szkolnym facebooku.<\/p>\n\n\n\n

A oto troch\u0119 informacji o malarzach i ich dzie\u0142ach:<\/p>\n\n\n\n

\"\"
PORTRET MARIE FANTIN-LATOUR Z KSI\u0104\u017bK\u0104, 1882r.<\/strong>
Henri Fantin-Latour w roku 1882 namalowa\u0142 portret swojej \u017cony, Marie Fantin-Latour<\/strong>, trzymaj\u0105cej ksi\u0105\u017ck\u0119. Obraz ten, zatytu\u0142owany „Portret Marie Fantin-Latour z ksi\u0105\u017ck\u0105” (ang. „Portrait of Marie Fantin-Latour with a Book”). Na obrazie Marie Fantin-Latour jest przedstawiona siedz\u0105ca, trzymaj\u0105ca w d\u0142oni ksi\u0105\u017ck\u0119, z wyrazem spokoju i skupienia na twarzy. Jest to jeden z wielu portret\u00f3w, jakie Fantin-Latour namalowa\u0142, cz\u0119sto przedstawiaj\u0105cych bliskie mu osoby, w tym jego \u017con\u0119. Dzie\u0142o to charakteryzuje si\u0119 delikatn\u0105 kolorystyk\u0105 i subtelno\u015bci\u0105 w oddaniu detali, co by\u0142o typowe dla stylu artysty. Obraz ten stanowi istotny element w tw\u00f3rczo\u015bci Henriego Fantin-Latoura oraz w kontek\u015bcie jego relacji z Marie, kt\u00f3ra cz\u0119sto by\u0142a jego modelem i inspiracj\u0105.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Henri Fantin-Latour<\/strong> by\u0142 francuskim malarzem znanym g\u0142\u00f3wnie z portret\u00f3w, martwych natur i scen mitologicznych. Urodzi\u0142 si\u0119 14 stycznia 1836 roku w Grenoble, we Francji, a zmar\u0142 25 sierpnia 1904 roku w Bur\u00e9, tak\u017ce we Francji.<\/p>\n\n\n\n

Fantin-Latour by\u0142 wybitnym przedstawicielem realizmu i impresjonizmu. Jego prace cz\u0119sto cechuje delikatna kolorystyka oraz dba\u0142o\u015b\u0107 o detale. Zas\u0142yn\u0105\u0142 zw\u0142aszcza z grupowych portret\u00f3w, w kt\u00f3rych przedstawi\u0142 znane postacie ze \u015bwiata sztuki i literatury, takie jak \u00c9douard Manet czy \u00c9mile Zola.<\/p>\n\n\n\n

Jednym z najbardziej znanych dzie\u0142 Fantina-Latoura jest obraz „Hommage \u00e0 Delacroix”, na kt\u00f3rym artysta uwieczni\u0142 znanych wsp\u00f3\u0142czesnych sobie malarzy, w\u015br\u00f3d kt\u00f3rych by\u0142 \u00c9douard Manet, James Whistler czy Auguste Renoir, sk\u0142adaj\u0105cych ho\u0142d zmar\u0142emu Eug\u00e8ne’owi Delacroixowi.<\/p>\n\n\n\n

Fantin-Latour malowa\u0142 r\u00f3wnie\u017c martwe natury, w kt\u00f3rych ukazywa\u0142 bukiety kwiat\u00f3w. Jego technika precyzyjnego oddawania detali sprawia\u0142a, \u017ce obrazy te wydaj\u0105 si\u0119 niemal fotograficznymi reprodukcjami.<\/p>\n\n\n\n

Mimo \u017ce nie zyska\u0142 takiej s\u0142awy jak niekt\u00f3rzy inni jego wsp\u00f3\u0142cze\u015bni, Henri Fantin-Latour pozostawi\u0142 trwa\u0142y \u015blad w historii sztuki. Jego prace by\u0142y wystawiane w najbardziej presti\u017cowych galeriach, a obecnie mo\u017cna je podziwia\u0107 w wielu muzeach na ca\u0142ym \u015bwiecie, w tym w Luwrze w Pary\u017cu i Tate Gallery w Londynie.Fantin-Latour by\u0142 artyst\u0105 niezwykle utalentowanym, kt\u00f3ry sw\u0105 sztuk\u0105 przyczyni\u0142 si\u0119 do rozwoju malarstwa realistycznego i impresjonistycznego we Francji. Jego prace nadal inspiruj\u0105 i fascynuj\u0105 kolejne pokolenia mi\u0142o\u015bnik\u00f3w sztuki.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

LENIWY UCZE\u0143, 1755 r.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

„Leniwy ucze\u0144” <\/strong>(fr. „L’\u00c9colier Paresseux”) to obraz namalowany przez francuskiego artyst\u0119 Jean Baptiste’a Greuze’a oko\u0142o 1755 roku. Przedstawia m\u0142odego ch\u0142opca, kt\u00f3ry wygl\u0105da na znu\u017conego lub rozkojarzonego, siedz\u0105cego z opart\u0105 g\u0142ow\u0105 na d\u0142oniach. Wyraz twarzy ch\u0142opca sugeruje apati\u0119 lub brak zainteresowania, a scena mo\u017ce by\u0107 interpretowana jako ostrze\u017cenie przed lenistwem i brakiem ambicji w nauce. Obraz ten jest przyk\u0142adem stylu realistycznego z elementami psychologicznymi, charakterystycznego dla tw\u00f3rczo\u015bci Greuze’a. Jego kompozycja skupia si\u0119 g\u0142\u00f3wnie na postaci ch\u0142opca, z niewielk\u0105 ilo\u015bci\u0105 detali t\u0142a. Greuze stosuje technik\u0119 \u015bwiat\u0142ocienia, aby podkre\u015bli\u0107 wyraz twarzy ch\u0142opca, a kolory u\u017cyte w dziele s\u0105 stonowane, co dodaje nastrojowej atmosfery. „Leniwy ucze\u0144” wpisuje si\u0119 w tematyk\u0119 moralistyczn\u0105 podejmowan\u0105 przez Greuze’a w swoich obrazach, eksploruj\u0105c ludzki charakter i moralno\u015b\u0107 w kontek\u015bcie spo\u0142ecznym i edukacyjnym \u00f3wczesnej epoki.<\/p>\n\n\n\n

Jean Baptiste Greuze<\/strong> by\u0142 francuskim malarzem okresu rokoko, urodzonym
21 sierpnia 1725 roku w Tournus, a zmar\u0142ym 4 marca 1805 roku w Pary\u017cu. Jest znany przede wszystkim z portret\u00f3w, scen rodzajowych oraz dzie\u0142 o tematyce moralistycznej.<\/p>\n\n\n\n

Greuze by\u0142 uczniem malarza Charles’a Josepha Natoire’a i szybko zdoby\u0142 uznanie w\u015br\u00f3d swoich wsp\u00f3\u0142czesnych za swoje zdolno\u015bci artystyczne. Jego styl cechowa\u0142a wyj\u0105tkowa umiej\u0119tno\u015b\u0107 oddawania emocji oraz szczeg\u00f3\u0142owa analiza psychologiczna postaci.<\/p>\n\n\n\n

Artysta zyska\u0142 popularno\u015b\u0107 dzi\u0119ki swoim obrazom o tematyce rodzajowej, przedstawiaj\u0105cym sceny z \u017cycia codziennego, szczeg\u00f3lnie zwracaj\u0105c uwag\u0119 na relacje mi\u0119dzyludzkie
i dramatyczne momenty. Jego prace cz\u0119sto zawiera\u0142y moralistyczny przekaz, anga\u017cuj\u0105c widza do refleksji nad etyk\u0105 i warto\u015bciami spo\u0142ecznymi.<\/p>\n\n\n\n

Greuze zas\u0142yn\u0105\u0142 r\u00f3wnie\u017c z portret\u00f3w, w kt\u00f3rych ukazywa\u0142 postacie z klas spo\u0142ecznych r\u00f3\u017cnych warstw. Jego portrety charakteryzowa\u0142y si\u0119 delikatno\u015bci\u0105 w oddawaniu detali oraz subtelno\u015bci\u0105 w wyra\u017caniu emocji modeli.<\/p>\n\n\n\n

Jednym z najbardziej znanych dzie\u0142 Greuze’a jest obraz zatytu\u0142owany „The Village Bride” (Wiejska Panna M\u0142oda), kt\u00f3ry przedstawia m\u0142od\u0105 kobiet\u0119 siedz\u0105c\u0105 obok ojca, gotow\u0105 do \u015blubu. Dzie\u0142o to doskonale ilustruje umiej\u0119tno\u015b\u0107 artysty w uchwyceniu momentu i emocji.<\/p>\n\n\n\n

Pomimo \u017ce jego popularno\u015b\u0107 zmala\u0142a w XIX wieku wraz z nadej\u015bciem nowych pr\u0105d\u00f3w artystycznych, dzisiaj Greuze jest doceniany za sw\u00f3j wk\u0142ad w rozw\u00f3j malarstwa rokoko oraz za wprowadzenie element\u00f3w emocjonalnych i moralistycznych do swoich dzie\u0142.<\/p>\n\n\n\n

Obrazy Jean Baptiste Greuze’a mo\u017cna obecnie podziwia\u0107 w wielu muzeach na ca\u0142ym \u015bwiecie, w tym w Luwrze w Pary\u017cu oraz w National Gallery w Londynie. Jego sztuka nadal inspiruje i fascynuje kolejne pokolenia mi\u0142o\u015bnik\u00f3w sztuki.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Od poniedzia\u0142ku 15 kwietnia, w bibliotece szkolnej, z okazji \u015awiatowego Dnia Sztuki, czeka\u0107 b\u0119dzie na Was scenografia i kostiumy do […]<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":664,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1],"tags":[],"class_list":["post-660","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-bez-kategorii"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/660","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/users\/4"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcomments&post=660"}],"version-history":[{"count":8,"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/660\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":754,"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/posts\/660\/revisions\/754"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=\/wp\/v2\/media\/664"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fmedia&parent=660"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Fcategories&post=660"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/biblioteka.zsgronowo.edu.pl\/index.php?rest_route=%2Fwp%2Fv2%2Ftags&post=660"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}